誕生――1985年の漫画から1986年のアニメへ

車田正美は『リングにかけろ』ですでに集英社の看板作家となっていた。その新連載『聖闘士星矢』が『週刊少年ジャンプ』1986年1号に登場したのは、1985年12月3日のことである。ギリシャで修行を積んだ日本人の孤児・星矢が、女神アテナを守る88人の戦士のひとり、ペガサスの青銅聖闘士となる。アテナは城戸沙織という少女に転生している。星矢はドラゴン紫龍、キグナス氷河、アンドロメダ瞬、そして瞬の兄であるフェニックス一輝とともに、ほかの聖闘士たち、さらには神々と戦う。

この作品は、さまざまな要素を組み合わせている。ギリシャ神話と星座、分解して守護星座のオブジェに組み替えられる金属の鎧「聖衣（クロス）」、そして少年漫画らしい連続する戦いの構造である。単行本第1巻は1986年9月10日に刊行され、1991年4月10日の第28巻で完結した。

映像化は早かった。第1話の連載開始からテレビ朝日での初回放送（1986年10月11日、土曜19時）まで、わずか10か月である。この慌ただしい日程はシリーズの全体に影を落とす。アニメはすぐに原作に追いつき、作者に時間を与えるため、ひとつの章をまるごと独自に作らねばならなかった。

制作――東映、荒木と姫野、バンダイ

東映動画がテレビ朝日のためにシリーズを制作した。シリーズディレクターは第1～73話が森下孝三、第74～114話が菊池一仁、シリーズ構成は第1～73話が小山高生、第74～114話が菅良幸である。各話の演出には勝間田具治、山内重保らが名を連ね、美術デザインは窪田忠雄が担当した。

作品の顔となったのは、キャラクターデザインに並んでクレジットされた荒木伸吾と姫野美智である。二人の仕事は車田の絵を写し取ることではなかった。毎週何十人ものアニメーターが描き続けられる安定した設定と、動かせるほど明快な聖衣のデザインが必要だったのである。ニコニコ大百科は、「荒木姫野キャラ」が原作そのものの人気を支える原動力となったと記している。

聖衣、画面から玩具へ

バンダイは1987年、「聖闘士聖衣大系（セイントクロスシリーズ）」を発売した。可動フィギュアにダイキャスト製の聖衣パーツを装着する商品で、その成功が築いた原理は、2003年12月にペガサス星矢から始まる「聖闘士聖衣神話（セイントクロスマイス）」、さらに2011年8月の「聖闘士聖衣神話EX」へと受け継がれた。

「累計販売数約900万個（2018年6月末時点見込 ※聖闘士聖衣神話EXを含む）」

— BANDAI SPIRITS、「聖闘士聖衣神話」15周年に関するプレスリリース（2018年6月6日）

三つの章と、未完の結末

テレビシリーズは三つの章に分かれる。第一章と第三章は原作を映像化したもので、第二章は原作に余裕がなかったために生まれた、アニメ独自の物語である。

作品の核となるのは聖域編である。青銅聖闘士たちは、黄金聖闘士がそれぞれ守る黄道十二宮を駆け上がり、アテナを脅かす簒奪者・教皇のもとへ向かう。原作にないアスガルド編は、舞台を神話的な北の地に移す。指輪に心を支配された祈り子ヒルダが、七人の神闘士を聖域に差し向けるのである。この章は、1989年4月にシリーズを締めくくるポセイドン編への橋渡しとなった。

なぜシリーズは終わったのか

物語は、原作が最終章である冥王ハーデスとの聖戦にようやく入った段階で途切れた。英語版Wikipediaは、シリーズは「打ち切られ、未完のまま残された」と記す。中国のゲーム・カルチャー誌Gcoresの記事は二つの理由を挙げている。原作の進行にアニメが追いついてしまったこと、そして作者、東映、バンダイのあいだの利害対立であるが、後者については同記事自身が噂として扱っている。冥王ハーデス編のアニメ化は2002年を待つことになる。

スタッフ、声優、音楽

日本語版の配役には、1980年代を代表する声優が集まった。『機動戦士ガンダム』のアムロ・レイで知られる古谷徹が星矢を演じ、田中秀幸がナレーションを務めた。

横山菁児と主題歌

2017年に世を去った横山菁児は、合唱とソプラノ（川島和子）を交えた壮大なオーケストラ音楽を書き、当時のテレビ作品の多くとは一線を画した。主題歌はMAKE-UPが担当し、のちに影山ヒロノブに引き継がれた。

フランス――『クラブ・ドロテ』の時代

当時TF1の子ども番組を制作していたABプロダクションが権利を取得し、シリーズは1988年4月6日、『Les Chevaliers du Zodiaque（黄道十二宮の騎士たち）』の題で『クラブ・ドロテ』に登場した。『クラブ・ドロテ』は、歌手でもある司会者ドロテの名を冠したTF1の子ども番組である。シリーズは『ドラゴンボール』に続く日本アニメの波に乗り、数か月後には『北斗の拳』がこれに続いた。フランスのIT・カルチャー媒体Journal du Geekは、本作を番組の「看板アニメ」のひとつに数えている。番組は1997年8月30日まで続いた。

このフランス語題は、思いがけない運命をたどる。英語版Wikipediaによれば、イタリア語の『I Cavalieri dello Zodiaco』から英語の『Knights of the Zodiac』に至るまで、各国版の題名の多くはこのフランス語題に由来する。初期のエピソードでは主人公は「Seyar（セイヤール）」と呼ばれており、セルジュ・マイユの歌「L'Invincible Seiyar（無敵のセイヤール）」にもその名が残っている。

声優と主題歌

エリック・ルグランが星矢、マルク・フランソワが紫龍と氷河、アンリ・ジャニクが一輝、セルジュ・ブリエが瞬を演じた。原作からかなり自由な吹き替えは、熱烈な支持と親しみを込めた揶揄の両方の対象となってきた。『ドラゴンボールZ』のベジータの声でも知られるエリック・ルグランは、2025年5月に死去した。

フランス語版主題歌「Les Chevaliers du Zodiaque」は、ベルナール・ミネが歌い、作詞はジャン＝フランソワ・ポリ、作曲はドロテの楽曲を長年手がけたジェラール・サレスである。シングル盤は1988年にABレーベルから発売された。同じ歌手による「La Chanson des chevaliers（騎士たちの歌）」や、セルジュ・マイユのアルバムも続いた。

批判の声

Journal du Geekによれば、『クラブ・ドロテ』で放送されたほかの日本アニメとともに、本作は暴力描写をめぐってすぐに「槍玉に挙げられた」。論争は1989年、のちに大臣となる政治家セゴレーヌ・ロワイヤルの著書『Le Ras-le-bol des bébés zappeurs（チャンネルを替える子どもたちへのうんざり）』で頂点に達するが、同書が批判したのは番組全般であった。

フランスで生き続けるシリーズ

シリーズはその後も多くのチャンネルで再放送された（AnnuSériesはGame One、TMC、AB1、MCM、Mangas、France 3、NT1などを挙げている）。2022年5月14日、パリの映画館グラン・レックスで、オーバールック・イベンツ（Overlook Events）制作のシネマ・コンサート『Saint Seiya Symphonic Adventure』が開かれた。ジョルダン・ギュドファン指揮のシンフォニア・ポップ・オーケストラ、「ペガサス幻想」を歌うNoB、ソプラノの川島和子が出演し、エリック・ルグランもゲストとして登壇した。

欧州と世界

英語版Wikipediaは、放送国を75か国以上としている。人気は三つの地域、すなわちラテン系ヨーロッパ、中南米、東アジアに集中し、ドイツと米国は例外にとどまった。

イタリア

『I Cavalieri dello Zodiaco』は1990年3月26日、地方局ネットワークのオデオンTVで最初の52話が放送された。アスガルド編とポセイドン編はフィニンベスト社が買い付け、1990年11月6日からイタリア7で『Il ritorno dei Cavalieri dello zodiaco（黄道十二宮の騎士の帰還）』の題で放送された。エンリコ・カラベッリが演出したスタジオP.V.の吹き替えでは、星矢は「ペガサス」、沙織は「レディ・イザベル」、聖衣は「ヴェスティージャ（vestigia）」と呼ばれた。2000年10月からのイタリア1での再放送は大幅にカットされたが、2024年にはヤマト・ビデオとイーグル・ピクチャーズが、当時の吹き替えを完全収録した映像ソフトを発売している。

スペイン

1991年、国営放送TVEが最初の24話を放送したのち放送を打ち切り、1993年に民放テレシンコが全話を放送した。テレシンコは2006年10月21日からリマスター版も放送している。

中南米

メキシコでは1992年11月にカナル13で放送が始まり、星矢の声はヘスス・バレーロが担当した。2008年と2009年には、TVアステカが冥王ハーデス編を一挙放送している。ブラジルでは1994年9月1日、玩具メーカーのサムトイ（Samtoy）との提携によりTVマンシェッチで放送が始まった。ジルベルト・バローリ演出のもと、スタジオ・ゴタ・マジカ（Gota Mágica）が急ごしらえで吹き替えを行い（星矢の声はエルメス・バローリ）、同局の子ども番組枠の平均視聴率を倍増させた。ブラジルの映画・ポップカルチャー媒体Omeleteによれば、視聴率調査機関イボピの数字で最高15ポイントに達し、のちの『美少女戦士セーラームーン』や『幽☆遊☆白書』への道を開いた。

北米

最初の英語版『Knights of the Zodiac』が登場したのは2003年である。DiCが編集・改変した40話が、2003年8月30日からカートゥーン ネットワークで、9月5日からカナダのYTVで放送された。ADVフィルムズはこれと並行して、無修正の60話をDVDで発売した。センタイ・スタジオによる新たな完全吹き替え版は2019年10月15日からNetflixで配信され、2021年12月に終了した。2023年4月にはクランチロールが配信を開始している。

アジア

香港では深夜枠で放送されたにもかかわらず、Gcoresが引用した1990年の新聞記事によれば、100万人を超える視聴者を集めた。劇場版第1作は、戦闘場面を理由に、香港の映画区分で「第II級」に指定された。

「就以深夜播映的《聖鬥士星矢》電視片集爲例，居然有百多萬收視率」

「深夜に放送されているテレビシリーズ『聖闘士星矢』を例にとっても、実に百万人以上の視聴者がいる」

— 香港の新聞記事（1990年）、Gcores掲載記事より（編集部訳）

中国本土では、本作が1970年代・80年代生まれの世代に深い影響を与えたと『チャイナ・デイリー』は伝えている。

劇場版、OVA『冥王ハーデス編』、その後

放送期間中、東映はシリーズから四本の劇場版を生み出した。多くは「東映まんがまつり」の一本として、自社のほかの作品とともに上映された。いずれも、映画のために創作された神と聖闘士たちが戦う。

冥王ハーデス編（2002～2008年）

テレビシリーズの終了から13年後、東映はついに冥王ハーデス編を映像化した。OVAとして、まずスカイパーフェクTV!、次いでパーフェクト・チョイスのペイ・パー・ビューで放送され、DVDで発売された。

十二宮編では1986年の声優陣がそのまま起用された。冥界編からは主要な声優が一新され、ナレーターの田中秀幸だけが続投した。星矢は森田成一、紫龍は櫻井孝宏、氷河は三浦祥朗、瞬は風間勇刀、一輝は小西克幸、アテナは折笠富美子が演じている。テレビシリーズで各話演出を務めた勝間田具治が、冥界編の監督として戻った。SAKUGAARTは勝間田監督へのインタビューを掲載している。

2004年2月14日には、山内重保監督の劇場版『聖闘士星矢 天界編 序奏〜overture〜』が公開された。天界を舞台とする新章の序章として作られたが、その本編が作られることはなかった。

その後の作品

遺産と制作資料

日本では、本作は1987年度のアニメグランプリ（『アニメージュ』主催）を受賞し、2001年の同誌「アニメ・ベスト100」でも53位に入った。2006年のテレビ朝日の全国アンケートでは25位である。英語版Wikipediaによれば、原作漫画の累計発行部数は2022年に5000万部を超えた。

フランスの視聴者にとって、本作はその吹き替え、主題歌、そして『クラブ・ドロテ』と切り離せない。アニメーション史においては、荒木伸吾と姫野美智の協働の頂点を示す作品である。SAKUGAARTは姫野美智へのインタビューを掲載している。

制作の痕跡

同時代のテレビアニメと同じく、『聖闘士星矢』もセルで制作された。一つひとつのカットには設定、原画、動画、彩色されたセル、そして背景が必要である。制作後に散逸したこれらの資料は、今日では壊れやすい遺産となっており、本作は当時最も多く複製されたシリーズのひとつでもある。SAKUGAARTはこうした資料の真贋鑑定についてのガイドを掲載している。一点ごとの独立した鑑定によってのみ、資料の出自を確かめることができる。

年表